LOSSO, Eduardo Guerreiro B.

Mística e anti-mística.

Cadernos Ultramares. Lisboa: Oca, 2020. 

 

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"Há uma grande diferença entre a mística e a literatura moderna que se serve dela. a primeira produziu sim literatura de altíssimo nível, é uma das vertentes da fina flor da literatura medieval e renascentista, bem como da filosofia e teologia, também. Mas ela não é ficção. Acredita no que diz A literatura moderna, diferentemente, buscou a autonomia da ficcionalidade, portanto não inclui convencimento nem de verdade nem de sistemas."

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Ao repensar, de forma livre, a relação entre mística e crítica literária, Eduardo Guerreiro B. Losso faz uma instigante releitura do simbolismo brasileiro e de uma "tradição delirante" presente na cultura brasileira.

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A coleção Cadernos Ultramares é uma iniciativa inédita: uma reunião dos melhores ensaios brasileiros modernos e contemporâneos em belas edições contextualizadas. Trazendo textos de grandes pensadores brasileiros em diversas áreas, como Sérgio Buarque de Holanda, Benedito Nunes, Roberto Schwarz, Gabriel Cohn, Silviano Santiago, Glauber Rocha, Mário Pedrosa, Lilia Schwarcz, Suely Rolnik e José Miguel Wisnik, os Cadernos Ultramares permitirão aos pesquisadores, artistas e acadêmicos um acesso amplo ao melhor do pensamento brasileiro. Os assinantes receberão dois cadernos especiais todo mês em suas casas.

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LOSSO, Eduardo Guerreiro B.

Sublime e violência: Ensaios sobre poesia brasileira contemporânea.

Rio de Janeiro: Azougue Editorial, 2018.

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Raramente nos deparamos com uma obra teórica fundamental, capaz de funcionar se não como um divisor de águas, aos menos como um marco importante na compreensão da produção estética de uma geração, ou parte importante dela. Ainda mais raro no contemporâneo, quando a crítica de poesia (sublinhando aqui uma diferença entre poesia e literatura, que se tornou inequivocamente parte da indústria cultural), quando de fato existente, submete-se ao mercado e, ao mesmo tempo que recua diante de conceitos formativos caros à gerações anteriores, tende a apegar-se aos valores convencionais do cânone, em detrimento de novas pesquisas de linguagem, e a pensar movimentos e obras de forma apenas pontual.
Contrariando, no entanto, uma série de análises e leituras pessimistas, a poesia brasileira contemporânea é de uma potência ímpar. Talvez porque ela esteja onde ela não parece estar. Neste livro abrangente e fundamental, Eduardo Guerreiro B. Losso vai encontra esse outro lugar da poesia não em suas manifestações mais ousadas e distanciadas de seu suporte tradicional, mas exatamente na produção livresca de alguns de seus exponentes mais reconhecidos. Essa a importância e a genialidade do livro: de certo modo Losso resgata a poesia da literatura e revela seu fulgor original.
Assim como o místico age sempre em relação à uma doutrina religiosa, perigosamente transgredindo-a e conquistando novos territórios para o espírito, o poeta age em relação à literatura. Faltava um crítico e teórico do porte de Eduardo Guerreiro B. Losso, profundo conhecedor da mística ocidental, por tantos séculos recalcada, para ler a produção da poesia brasileira contemporânea sobe esta chave, iluminando-a. E se pudermos dizer que a poesia contemporânea é potente e atual porque fundamentalmente política, é porque ela é também fundamentalmente mística.

Renato Rezende

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MORAES, Pedro Sá; LOSSO, Eduardo G. B. (Orgs.).

Música Chama.

Rio de Janeiro: Circuito, 2016.

 

A crítica e a criação na música popular brasileira contemporânea vivem um impasse. Anos de relativismo culturalista ofuscaram experimentações estéticas mais vigorosas e inventivas. Por outro lado, tentativas de retomada dos gostos culturais da pequena burguesia como parâmetro crítico têm se mostrado tanto conservadoras numa dimensão social quanto redutoras e superficiais no âmbito da estética. Ambos não conseguem conviver com uma arte que instaura negatividades inconciliáveis e interrompe a cultura, inclusive a do “bom gosto” pequeno-burguês.

E é justamente esta a arte que interessa ao Coletivo Chama. Eles vêm criando fusões instigantes entre variações da estética do ruído, que esgarçam a forma-canção, e variações de uma estética da palavra, que mantém a forma canção como horizonte da criação, criando uma música de invenção, de ponta, ancorada numa refinada poética da canção, que faz jus à excelência da tradição do nosso cancioneiro e dá um passo além. É por conta disso que os seus artistas conseguem ser mais contemporâneos que a maior parte dos seus contemporâneos.

 

Pedro Sá Moraes é cantor, compositor, violonista e ator do Rio de Janeiro, vencedor do Prêmio Profissionais da Música (2016) como Melhor Cantor. Formado em Psicologia pela PUC-Rio e Mestre em Literatura pela UFRJ, começou sua carreira musical como intérprete de samba.

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